Моему учителю посвящается -90 лет со дня рождения художника Бориса Отарова
| Отаров Борис Сергеевич | |
| Дата рождения: | 1916 |
| Место рождения: | Тбилиси, Грузия |
| Дата смерти: | 1991 |
| Место смерти: | Москва, Россия |
| Краткая информация: Художник, педагог | |
Физик по профессии Борис Отаров художником стал уже в зрелом возрасте, хотя рисовал с детства. В 35 он понял, что надо сделать выбор – наука или искусство.
Его учителями были такие известные мастера, как Кончаловский, Сарьян, Куприн.
90 лет со дня рождения художника Бориса Отарова в Москве отметили открытием его персональной выставки. Из галереи "Рослин" - "Новости культуры".
"Космические пейзажи" - так, пожалуй, можно определить то, что делал Борис Отаров. Все они выполнены в технике акварели и пастели, а потому кажутся прозрачными и воздушными. Художника не интересовал сюжет картины. Цветом он передавал движение стихий или состояние безмятежности и покоя. Даже в портретах художника не интересовало сходство с моделью или характер. Он, в первую очередь, решал колористические задачи. Часто живопись рождалась у Бориса Отарова под музыку. Концерт классической музыки открыл вечер памяти Бориса Отарова.
Художник экспериментировал с техниками. Он использовал не только краски и мелки, но и нетрадиционные материалы.
Лидия Отарова, вдова художника: "Он говорил, что это моя основная работа – ассамбляжи, с использованием стекла, смол, различных вкраплений, а акварели и пастели, я на них отдыхаю".
"Космические пейзажи" - так, пожалуй, можно определить то, что делал Борис Отаров. Все они выполнены в технике акварели и пастели, а потому кажутся прозрачными и воздушными. Художника не интересовал сюжет картины. Цветом он передавал движение стихий или состояние безмятежности и покоя. Даже в портретах художника не интересовало сходство с моделью или характер. Он, в первую очередь, решал колористические задачи. Часто живопись рождалась у Бориса Отарова под музыку. Концерт классической музыки открыл вечер памяти Бориса Отарова.
Художник экспериментировал с техниками. Он использовал не только краски и мелки, но и нетрадиционные материалы.
Лидия Отарова, вдова художника: "Он говорил, что это моя основная работа – ассамбляжи, с использованием стекла, смол, различных вкраплений, а акварели и пастели, я на них отдыхаю".
Борис Отаров был художник –романтик. Возвышенное состояние души он сохранил до конца жизни. Часто он посвящал свои работы любимым писателям и режиссерам. Одна из картин – дань памяти Тарковскому . Еще одна – воспоминание о Грине.
Лидия Отарова, вдова художника: "Ему очень нравился Грин, нравилось море. Но Грин не в нашем понимании "Алых парусов", он любил другого Грина - мистического, которого публика не очень знает".
А еще Борис Отаров любил море, которое было для него синонимом свободы. И часто рисовал паруса, которые уносили его в неведомые дали.
Возможно, причиной стали некие видения - то безумно яркие, то призрачно бледные, - посещавшие его со времён контузии. Они вошли в его жизнь вместе с философскими мыслями о бренности материального мира и главных целях человеческого существования. Его влечёт живопись, в ней он видит смысл своей жизни. Отарову уже 30, поступать в художественный вуз поздно, поскольку в таком возрасте несолидно ходить в студентах и нужно самому зарабатывать на жизнь. Он начинает посещать художественные студии, берет уроки у известных живописцев - Павла Соколова-Скали и у Александра Куприна, в прошлом одного из основателей знаменитого творческого объединения «Бубновый валет».
Однако надо было не только работать, но и хоть немного зарабатывать, чтобы содержать семью, покупать холсты и краски. Борис Отаров начинает работать художником-консультантом в заочном народном университете искусств (ЗНУИ). У Бориса Отарова, посвятившего педагогической деятельности 15 лет, было много учеников. Они тепло вспоминают Бориса Сергеевича, в котором видели друга и наставника, к которому обращались как к абсолютному авторитету. Чтобы донести свои мысли и ассоциации до зрителя, художник в своих работах нагромождает материалы, упорно соединяя разнородные субстанции: на объёмный масляный мазок ложится стекло, а на смолу, краску или смальту - камень. Так картины обретали осязаемую плоть и удивительную фактуру.
Скончался Б.С. Отаров 18 декабря 1991 года, похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище.

21 января 2017 года в музейно - выставочном комплексе "Волоколамский Кремль" состоялось открытие выставки "Среди людей". На выставке были представлены работы Бориса Отарова, Юрия Александрова, Владимира Казачкова, Ольги Богачевой, Нины Габриэлян, Олега Иванова, Вероники Большаковой и Сергея Кутейникова.

Персональные выставки
- 1980 - первая выставка, Московский Комитет художников-графиков, Малая Грузинская, Москва
- 1983-1985 - научно-исследовательские институты Академии наук СССР, Москва
- 1986 - редакция журнала «Декоративное искусство», Москва
- 1986 - Московский Фонд культуры
- 1989 - Московский Дом архитектора
- 1989 - Выставочный павильон Строительной выставки, Москва
- 1994 - Центральный Дом художника, Москва
- 1996 - Центральный Дом художника, Москва
- 1998 - выставочный зал журнала «Наше наследие», Москва
- 1998 - галерея «Беляево», Москва
- 1998 - галерея «Времена года», Москва
- 2001 - Государственный Институт искусствознания, Москва
- 2002 - «Русская галерея», Таллинн, Эстония
- 2006 - Российская Академия художеств, Москва
- 2006 - Российский НИИ культурного и природного наследия им. Д.С.Лихачева, Москва
- 2006 - галерея «Рослин», Москва
Групповые выставки
- 1989 - галерея Друо, Париж, Франция
- 1990 - галерея Лютеция, Париж, Франция
- 1991 - галерея Гагнерлунден, Стокгольм, Швеция
- 1992 - выставка объединения «Колесо», галерея «Беляево», Москва
- 1991 - муниципальная галерея г.Бордо, Франция
- 1992 - галерея «Бывшая таможня Сен-Пре», Женева, Швейцария
- 1998 - Посольство ФРГ в РФ, Москва
- 1999 - выставка «Арарат и Ной», «Галерея на Песчаной», Москва
- 2000 - Посольство Эстонии в РФ, Москва
Комментарии
Отправить комментарий